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一、構圖
這個是攝影里的最基本知識，一般剛玩攝影的朋友聽的最多的估計就是構圖了，然而對于攝影大師來說，他們選擇不僅僅是被框在這些構圖里面，也會經常沖破這種構圖的束縛，從而給大家帶來驚喜
二、色彩搭配
色彩搭配是攝影非常重要的一環，了解色彩搭配的都知道，不同的色彩給人會帶來不同的感受。好的攝影師就會充分運用色彩搭配知識來為主題服務，讓整個片子的氛圍更加具有感染力。
三、光線運用
攝影用光是最難的一門課程。可能許多朋友說這有什么難的，到處拍照都有光，而且都拍的好看。然而真正的攝影大師用光是完全不同的，每一束光線的運用都經過他們的頭腦，光線偏柔還是偏硬、對整個畫面氛圍有什么影響都在他們的考慮范圍之中。我拍人像，現在對光源的運用也非常講究了，打燈是我現在每次拍照必須考慮的元素。
四、主體和環境搭配
無論是人像還是風光，要拍出好的片，主體和環境的搭配都具有非常重要的作用。比如我為了拍一組武俠片（如下圖），我特意找了一處距離70多公里外的土墻，其實那環境還是未達到我想要的背景，我最喜歡那種木質結構的客棧或者沙漠，但是沒辦法，廣州附近不具備這樣的條件，所以最終選擇了土墻，最后出來的效果還是將就。
五、創意
前面介紹的是一些攝影必備基礎知識，掌握上面的基礎知識，無論怎么拍片都不會差啦，但是對于攝影大師來說，前面的基礎知識只相當于建房的地基，要想建造出高樓大廈必不可少的就是創意點子。沒有創意，你的片永遠是在復制別人。舉個很簡單的例子，大街上很多那種用碳晶筆畫像的，他們畫出來的像惟妙惟肖，但是最多也就值幾十元，而他模仿的大作可能就是值千萬上億，這就是畫匠和畫家的區別。在攝影界也是一樣，只有你的作品有想法，你才能成為真正的大師。
