原畫是指動畫創作中一個場景動作之起始與終點的畫面，以線條稿的模式畫在紙上。陰影與分色的層次線也在此步驟時畫進去。因此有人譯作"key-animator"或"illustrator"（較少用）。換句話來說是指物體在運動過程中的關鍵動作．在電腦設計中也稱關鍵幀，原畫是相對于動畫而言。 原畫不是生來就有的．一些風格較獨特的藝術動畫片中就不存在原畫概念，它只是在大規模的動畫片制作生產中應運而生，為了便于工業化生產．從而可以獨立出來的一項重要工作其目的就是為了提高影片質量與加快生產周期。隨著游戲及影視行業的迅速發展，原畫慢慢的被歸納在了CG的行業之內。

繪畫基本功

扎實的繪畫基本功毫無疑問既然是繪畫設計類的崗位，繪畫的基本功自然是要非常扎實，具體的基本功包括打形、素描、色彩等方面。只有在繪畫上有一定基礎，才能在畫紙上完成最基本的表達和規劃。

軟件實操

軟件的熟練掌握傳統的繪畫工具就是毛筆、鉛筆、炭、水彩等等，現在原畫師漫畫師這種與互聯網緊密相連的職業的繪畫工具基本都是數位板和繪畫軟件，這也就是數字繪畫。作為一個原畫師，我們掌握好數字繪畫的工具是必須的。

效率

一副好的原畫作品首先要做到內容清晰，比例和透視正確。保證這些是游戲角色最重要的第一步，否則后續工作都沒辦法展開。這是對原畫質量的要求。其次角色的原畫設計作為一種商業活動，設計卻需要量產，效率自然是目前企業最關心的問題。

創新思維

他們總感覺原畫設計師給人的第一印象是給人的第一印象，其實不然，首先是自己的創意思維，在考慮作品是否能到達目標人群的期望值后，從作品中去思考。

敘事能力

具有廣博的知識和豐富的視覺儲備，明白講故事的原則和規范，設計都有明確的目的和功能。知道概念設計是為了推銷故事，為游戲電影動畫的生產提供指導而不是為了比拼畫功。

在我國，原畫這門技術引入的時間比較晚，大致是從00后出身才開始起步的，在10后才出現和原畫相關的新興職業。原畫的運用讓動畫從定格動畫到二維動畫再到如今的三維動畫，不斷提高人們的視覺體驗。隨著互聯網和CG行業技術的發展，原畫的運用領域逐漸擴展到游戲、動漫、插畫、網頁設計、廣告、娛樂等領域，如今，逐漸成為一個高技術新興熱門行業，在未來，我國的原畫行業必然會超過歐、美、日等發展國家，擴大對原畫人才的需求，如果你掌握了原畫技術，就能趕上時代紅利。

基礎

基礎這個東西大家都應該能想到，不管學習什么東西好，基礎都是很重要的，美術基礎是所有繪畫的基礎，而素描基礎是所有美術繪畫的敲門磚和奠基石，素描基礎好便能順暢地繪制，創作和表達，而只要是了解國內主流畫風，游戲風格，熟練掌握PS繪制，理性理解結構，光影等美術基礎知識，懂得如何將美術基礎知識貫穿至游戲原畫中進行運用。

人體結構

這個在我們學習原畫角色的時候很重要，通過對五官的刻畫來塑造個性化的人物相貌，掌握人體的復雜結構及如何運用人體運動規律來繪制游戲人設中的各職業人體POSE以及工作中的精美線稿如何繪制。

色彩

在原畫的學習中，色彩也是很重要的，原畫中的冷暖關系，運用色彩表現游戲中的情感及盔甲道具的精良質感刻畫優秀人物原畫案例分析與臨摹，從而為正式的人物原畫奠定基礎。

設定和場景設計

原畫中的設定包括人物的設定、怪物的設計，這個算是角色設計的內容，在學習人物設定的時候需要學習透視，光影以及質感的刻畫從而設計出人物角色，在學習怪物設計的時候要了解怪物的組成原理，知道繪制怪物草圖的方法。還有場景設計要有場景是設計思路和要知道如何繪制場景氣氛圖。